Sculpteur plasticien d’origine corse, Cyril Maccioni est à l’honneur du salon Art Nice Expo, qui se tient actuellement sur la Côte-d’Azur. À 46 ans, l’artiste, connu pour évoquer, à travers des œuvres troublantes, imposantes, la maltraitance infligée aux animaux, présente plusieurs sculptures monochromes d’une rare intensité. Rencontre.
Comment définiriez-vous votre art ?
Cyril Maccioni : Mon art est avant tout le vecteur d’un message que je cherche à faire passer, il concerne l’état de la planète et l’impact du changement climatique sur les espèces animales. Pour faire passer ce message, je me sers de la matière pour laquelle j’ai une passion, cette matière, je m’efforce de la transcender grâce aux formes et aux reflets de la lumière afin qu’elle pousse le public à la réflexion, j’aime faire le parallèle entre la réflexion de la lumière sur l’œuvre à la réflexion (pensée) qu’elle sucite. Initialement, mes œuvres se voulaient uniquement noires afin de faire référence au deuil (à savoir l’extinction de masse des espèces animales) et la particularité de ces dernières étant que mes animaux sont privés de leurs yeux, j’évoque par ce fait un sacrifice qu’ils auraient fait afin de nous exhorter à l’acuité nous les humains qui pouvons regarder notre reflet dans ces œuvres qui réfléchissent la lumière.
Qu’est-ce qui vous inspire ?
Je trouve l’inspiration dans beaucoup de choses qui m’entourent, cela peut être directement un animal, un mouvement, un matériau, un simple objet. Je suis très observateur et m’arrête sur bon nombre de choses. La nature me permet de trouver l’équilibre que j’essaie de retranscrire dans mes œuvres. Je me qualifie comme un esthète, j’aime par conséquent que mes œuvres résultent de l’aboutissement d’une réflexion conjuguant cohérence et esthétique.
Vous participez au salon international d’art contemporain à Nice. Que représente ce salon pour vous ?
Cyril Maccioni : Ce salon représente plusieurs choses à mes yeux, c’est avant tout l’opportunité d’y rencontrer le public et de communiquer sur ma démarche artistique, car par choix, je n’expose pas souvent mes œuvres dans des salons, je suis plutôt un artiste « d’atelier ». C’est également pour moi l’occasion de proposer de nouvelles œuvres qui viennent compléter ma démarche. D’un point de vue plus personnel, j’ai aimé la philosophie des organisateurs qui ont désiré organiser un événement d’avantage basé sur l’aspect humain.
Vous en êtes un des ambassadeurs. Qu’est-ce que cela signifie ?
Cyril Maccioni : Concrètement, mon rôle en tant qu’ambassadeur me conduit à m’investir davantage par rapport à un exposant classique, dans cet esprit, j’ai réalisé une œuvre monumentale unique représentant un aigle symbole des armoiries de la ville de Nice, qui est en quelque sorte présenté comme une renaissance à la suite des attentats qui ont eu lieu en juillet 2016 et suite auxquels ils n’y a plus jamais eu de manifestations de ce type jusqu’à aujourd’hui.
Quelles œuvres allez-vous présenter ?
Cyril Maccioni : En plus de cette œuvre monumentale, je compte présenter pas moins d’une vingtaine d’œuvres représentant les différents animaux de mon bestiaire, c’est en quelque sorte une rétrospective depuis les premières œuvres uniquement noires jusqu’à l’apparition des évolutions successives de ma démarche dont le fil conducteur est toujours l’impact de l’homme et du changement climatiques sur les différentes espèces.
Qu’elle en est l’œuvre maîtresse ?
Cyril Maccioni : Comme j’ai pu le dire précédemment, l’œuvre maîtresse de cette exposition est l’aigle rouge faisant référence à la ville de Nice, il sera exposé dans le carré VIP du salon durant toute sa durée. Il s’agit d’une œuvre ayant nécessité 5 mois de travail et plus de 800 heures en atelier, c’est une pièce unique, très personnelle et dans la lignée de ma démarche artistique habituelle puisqu’elle est privée de ses yeux.
Quels sont les autres événements où vous allez participer ?
Cyril Maccioni : Actuellement, je travaille à la préparation d’un nouveau concept pour lequel mon travail vient d’être sélectionné, il s’agit du premier concept au monde de galerie d’art dans les jets privés. Baptisé Art&Jet, ce concept propose pour la première fois de reproduire des sculptures d’artistes aux normes aéronautiques afin de les intégrer sur commande dans les jets privés des hommes d’affaires collectionneurs. C’est un projet passionnant qui demande beaucoup de travail et de patience afin d’atteindre l’excellence requise dans ce domaine qu’est l’aéronautique.
Propos recueillis par Olivier fregaville-Gratian d’Amore
Nice Art Expo
Palais des Expositions
Nice Acropolis
1 boulevard du Palais
06000 Nice
Jusqu’au 10 avril 2022
Crédit photos © DR et © Cyril Maccioni
